认识高知穆吉里斯双年展首位外籍策展人：卡德尔·阿提亚

读4分钟新德里更新时间：2026 年 5 月 8 日 08:48 PM（美国标准时间）

今年，印度在威尼斯双年展上强势亮相，包括其国家馆，下一届双年展的印度策展人在这座运河之城宣布似乎再合适不过了。 5 月 8 日，高知-穆吉里斯双年展 (KMB) 主席吉蒂什·卡拉特 (Jitish Kallat) 宣布，第七届双年展将于 2027 年 12 月在高知开幕，由法裔阿尔及利亚艺术家卡德尔·阿提亚 (Kader Attia) 担任策展人。他将成为双年展自2012年举办以来第一位国际策展人。

在一份声明中谈到阿提亚时，卡拉特表示：“卡达尔·阿提亚为双年展带来了艺术深度、策展开放性和强烈的学术敏感性。委员会被他提案的诗意范围和生成潜力以及他提供的灵活策展框架所吸引，他将科钦的许多艺术实践、历史和公众带入了有意义的关系。阿提亚之前曾参加过 2014 年的 KMB，我们期待着他的方式策展愿景将塑造高知。”

Atiya 是由 Kallat 主持的一个委员会选出的，该委员会的成员包括艺术家 Shilpa Gupta 和 Rirkrit Tiravanija、画廊主 Amrita Jhaveri、Khoj Pooja Sood 总监兼策展人、BDL 博物馆馆长 Tasneem Zakaria Mehta 以及 TNQ Technologies 董事总经理和 KBF 受托人 Mariam Ram。在卡拉特策划的 2014 年双年展上，阿蒂亚展出了她的作品《独立幻灭》，该作品探讨了中东和非洲殖民主义的复杂遗产。 2025 年 12 月，他还在科钦举办了首届 Vivaan Sundaram 纪念讲座。

卡德尔·阿提亚 (Kader Attiya) 和吉蒂什·卡拉特 (Jitish Kallat)。（照片来源 – Helen des Rieux，2027）

在被任命为下一届 KMB 策展人时，阿蒂亚表示：“自从我第一次访问高知以来，我就梦想着回来并在这座多文化城市核心的许多潜在影响之间建立联系。我很高兴有机会与 KMB 的出色团队一起，在两年一度的第七届 KMB 规模上将这一愿望变为现实。梦想像艺术一样修复我们……而双年展以及喀拉拉邦给了我们将给你时空来收回你对梦想的主权。

印度最负盛名的艺术活动之一，由艺术家 Nikhil Chopra 及其团队 HH Art Spaces 主办的第六届双年展于 2026 年 3 月落下帷幕。今年 1 月，其联合创始人 Bose Krishnamachari 也辞去了 KMB 总裁和高知双年展基金会 (KBF) 董事会成员的职务。

巧合的是，阿蒂亚的作品目前正在威尼斯双年展上展出。

这位 20 世纪 70 年代出生于法国的艺术家兼策展人以探索殖民主义、记忆、身份、移民以及修复的概念和物质实践等主题而闻名——“修复行为揭示了它所隐藏的一切”。他曾获得胡安·米罗奖（2017年）、马塞尔·杜尚奖（2016年）、开罗双年展奖（2009年）和阿布拉吉首都艺术奖（2009年）等著名奖项，也是第十二届柏林双年展（2022年）的策展人，其作品被沙迦艺术基金会收藏；巴黎蓬皮杜中心；泰特美术馆，伦敦；纽约现代艺术博物馆；以及纽约所罗门·R·古根海姆博物馆等。

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KBF 主席 Venu V 博士在一份新闻稿中表示：“第六届 KBF 在很多方面都非常出色。它重申了双年展作为对话、想象力和包容性的充满活力的空间的作用。新策展人 Kader Attia 的宣布标志着新艺术之旅的开始——这一旅程将继续挑战、启发全球声音，并将其与我们当地的现实联系起来。我们期待以新的想法、更深入的参与和大胆的精神在这一遗产的基础上再接再厉。”致力于进一步的艺术探索，同时扎根于高知独特的文化结构。”

除了艺术委员会、大使馆、慈善家和企业赞助商之外，前几届双年展还得到了喀拉拉邦政府的支持，由 Kallat（2014-2015 年）、Sudarshan Shetty（2016-17 年）、Anita Dubey（2018-19 年）和 Shubigi Rao（2022-23 年）等艺术家策划。该活动于 2012 年首次举办，由联合创始人 Riyas Komu 和 Krishnamachari 创建，他们最初于 2010 年与时任喀拉拉邦文化部长 MA Baby 共同构思了该活动。

万达纳·卡尔拉 (Vandana Kalra) 是《印度快报》的艺术评论家和副副主编。他花了二十多年的时间描述艺术、文化和日常生活，并以现代和当代艺术为实践的中心。凭借对艺术的持续投入和对印度文化生态系统的深刻理解，他被视为印度当代艺术新闻界独特而权威的声音。 Vandana Kalra 的职业生涯随着印度文化景观的不断变化而发展，从印度艺术市场的崛起到全球双年展和博览会的日益突出。她密切关注其兴衰，从工作室、画廊、博物馆和展览场馆进行报道，报道过主要的印度和国际艺术博览会、博物馆展览和双年展，包括威尼斯双年展、科钦-穆吉里斯双年展、卡塞尔文献展、伊斯兰艺术双年展。他还受邀报道现代印度艺术的里程碑时刻，包括 SH Raza 在巴黎蓬皮杜中心的展览和多哈 MF Hussain 博物馆的落成典礼，这反映了他与印度现代大师遗产的长期联系。除了写作之外，她还运用敏锐的编辑敏感性，将艺术和文化报道塑造和编辑成内容丰富、有凝聚力的叙述。通过深入的特写、采访和批判性评论，她清晰地阐述了复杂的艺术对话，突出了过程、保护、工艺、身份和文化记忆的问题。全球艺术巡回演出：她广泛报道高知-穆吉里斯双年展、Serendipity 艺术节和备受瞩目的国际拍卖等重大活动。艺术家聚焦：她深入撰写关于现代大师（如 MF Hussain）和当代表演艺术家（如玛丽娜·阿布拉莫维奇）的文章。艺术与劳动：他的作品中反复出现的主题是艺术如何反映边缘人群的生活，包括移民、农民和工人。近期值得注意的文章（2025 年底）他们最近的作品集以 2025 年印度艺术季的报道为主： 1. 高知穆吉里斯双年展和 Serendipity 艺术节 “在 Serendipity 艺术节上，艺术和手工艺初创公司的‘创智赢家’”（2025 年 12 月 20 日）：新的孵化器如何帮助工匠向投资者推销产品。 “艺术家 Birendra Yadav 的作品表达了移民的自我”（2025 年 12 月 17 日）：一位艺术家的简介，他长达十年的实践重点关注砖窑工人。 “在科钦-穆吉里斯双年展上，一位来自帕蒂亚拉的农民的儿子用他的艺术来引起人们对德里空气污染的关注”（2025 年 12 月 16 日）。 “高知双年展的绝唱玛丽娜·阿布拉莫维奇，行为艺术的先驱”（2025 年 12 月 7 日）：采访这位世界知名艺术家，探讨重塑的力量。 2. MF Hussein 与现代主义“卡塔尔新 MF Hussein 博物馆内部”（2025 年 11 月 29 日）：关于多哈 Lah wa Qalam 开幕的三部分系列，探讨 2008 年的草图如何成为博物馆的建筑核心。 “多哈拉赫瓦卡拉姆开幕：庆祝现代主义者的全球遗产”（2025 年 11 月 29 日）。 3. 艺术市场和记录“弗里达·卡罗创下女性艺术家最昂贵作品的纪录”（2025 年 11 月 21 日）：卡罗的画布《梦》（床）以 5,470 万美元成交。 “关于克里姆特画布，您需要了解的一切，它是现在最昂贵的现代艺术品”（2025 年 11 月 19 日）。 “价值1210万美元的黄金马桶有什么特别之处？”。（2025 年 11 月 19 日）：可冲走的 18 克拉黄金艺术品的奇特外观。 4. 艺术教育和历史“艺术作为游戏：过程驱动的活动如何改变印度儿童学习艺术的方式”（2025 年 11 月 23 日）。 “在 Serendipity 艺术节上一睹果阿的分层历史”（2025 年 12 月 9 日）：探索历史遗迹作为当代艺术的场所。 Signature Beats Vandana 以其对艺术经济的调查方法而闻名，她最近写了一篇文章“谁资助了科钦-穆吉里斯双年展？”曾写过有关。（2025年12月11日），详细阐述了“白金恩人”的角色。她还探索了艺术的精神和几何方面，如她对艺术家 Akkitham Narayanan 的回顾展和 Cholamandal 艺术家村的历史（2025 年 11 月 22 日）所示。 … 阅读更多

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