法国萨克斯管演奏家萨基娜·阿卜杜 (Sakina Abdou) 在两年前的 2024 年音乐节上进行了精彩的独奏表演后，重返 FIMAV。这次，她带来了鼓手托马·高班德（Toma Gauband）三重奏和波兰钢琴家玛尔塔·瓦雷利斯（Marta Varelis），他们演奏了一套激动人心的即兴音乐。
演出开局并不顺利，阿卜杜突然走下舞台去参加一些被遗忘的演出前工作，而高班则在舞台上随意地将木块拍在一起，偶尔让木块掉到地上。最终阿卜杜回来了，站在舞台中央，等待鼓手回到他的鼓组附近。
这三个人的策略更多地依赖于即兴创作，而不是对个人选择的行动和反应。每个演奏者不是在模仿音符或短语，而是在大致平行的路径上奔跑，调整节奏和强度的元素，寻找偶尔的空白空间来跳跃，或者尽可能多地提供补充的沉默。在音乐会的前半场，瓦雷利斯在钢琴体内加入了一些非常轻微的纹理元素，创造出幽灵般的和声和泛音层次，以增强他重复的断奏攻击。 Gouband 的套件非常独特，具有一个适合在他最大的落地嗵鼓上向上敲击的低音踏板，以及一个不断变化的抓包，其中包含从铃铛到放置在鼓上或用作代用鼓棒的树枝等物品。
阿卜杜没有注意到其他演奏者的攻击，他演奏乐器时非常小心和精确，以至于它仍然引起了人们的全神贯注，并在主题的中心注入了激情。男高音和女低音之间的切换标志着其他两位表演者改变演奏方法的时间，并为他自己的演奏提供了一个重置和休息点。在长达一个多小时的表演的后半段，瓦雷利斯站起来，在音板中添加了新的物体，弹奏直弦，而古班德则发现了各种打击乐的声音，将他锁定在一种刺耳的悦耳声中。
它始终令人着迷，从起初似乎遵循可预测模式的段落中出现了许多惊喜。演奏者之间的关系允许反复跨越无形的界限，创造了一种情况，他们的工作不再是关于音乐的亲密性，而是更多地与管理各自乐器周围的光环有关。它具有将即兴创作提升到最高水平的崇高品质。
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